Pintura Digital es un curso innovador, que combina materias de Bellas Artes con el hardware y software necesarios para potenciar la creatividad del artista y optimizar su dinámica de trabajo.
Está orientado al público general, a artistas tradicionales que deseen ampliar sus recursos creativos con los medios tecnológicos disponibles y a artistas digitales que deseen completar su formación con las técnicas clásicas de dibujo y pintura de Bellas Artes.
El curso cubre tres áreas:
Este curso resulta un complemento ideal para los estudiantes que terminaron los cursos de formación profesional en Ilustración Artística/Digital: Iniciación y Realización Integral de Comics. Es óptimo también para diseñadores gráficos y artistas digitales, que deseen potenciar su creatividad con las posibilidades del mundo digital, acelerar los tiempos de producción y otorgarle un acabado profesional a sus creaciones.
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Este curso integra dos estilos de Pintura: Tradicional y Digital, para incorporar las nuevas tecnologías sin descuidar las bases en Bellas Artes, e incorpora el Taller para prácticas y el desarrollo de un portfolio personal.
Cubre la técnica de Acrílico aplicada a la Ilustración. Se trabaja en numerosos proyectos de complejidad progresiva hasta que los alumnos posean el conocimiento suficiente para encarar el taller con el trabajo final. Se analiza a fondo la teoría del color, incluyendo temas como funcionalidad, contraste, temperatura y color local, tonal y reflejado, con ejemplos en obras de arte y ejercicios en clase.
Ilustraciones: Rosana Robiglio, Silvina Schroeder y Sergio Colaiutti (alumnos)
Se enseñan a fondo los programas Painter y Photoshop.
Diseñado por artistas para artistas, el programa Painter permite obtener resultados asombrosamente parecidos a los de la pintura tradicional con una técnica de trabajo digital que, a diferencia de Photoshop, imita a las técnicas manuales.
Photoshop es el software profesional standard de edición, composición, pintura y retoque de la imagen digital, que resulta mprescindible para todo artista digital.
Los alumnos aprenden a integrar ambos programas, como se trabaja a nivel profesional, para sacarle provecho a los fuertes de ambos en la realización de sus pinturas. En Painter, se concentran en un estilo de pintura digital que imite las técnicas tradicionales de acrílico y óleo.En Photoshop ahondan en técnicas de pintura digital, tratamiento del volumen, ajuste de color, postproducción de la imagen y preparación para la impresión.
Se dedica un bloque específicamente a la Pintura de Comic.
En los talleres se trabaja con las técnicas tradicionales y digitales aprendidas, empleadas en el desarrollo de ilustraciones con complejidad progresiva. En los últimos días del taller, cada alumno prepara la portada de un libro y páginas interiores, utilizando libremente los recursos tradicionales e informáticos aprendidos con la supervisión de los profesores. El último día se dedica a la revisión de estos trabajos con los profesores del curso y un artista invitado.
Papel especial para acrílico. Puede ser en block o suelto. IMPORTANTE : No papel acuarela. No papel escenografía. No papel común para dibujar.
Estas son algunas de las empresas que han confiado en Escuela Da Vinci:
Ilustrador premiado y Autor de libros infantiles. Egresado de la Escuela de Artes Visuales Martín Malharro.
Diseñador Multimedial e Ilustrador. Publicó "La Légende véritable du roi d'Orient" (Francia) y "Novelas Ejemplares" (Editorial Mojito).
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Todos los años se lleva a cabo una muestra de los trabajos desarrollados en los cursos de formación profesional y el concurso Nuevas Perspectivas, en donde se premian las mejores producciones en cada categoría.
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